
Gare Aux Oreilles a 10 ans cette année. Contre vents et marées, malgré la constante détérioration culturelle et sociale que connait notre pays depuis toutes ces années, le festival a résisté jusque là. Mais en ce début d’année 2011, tout s’est précipité, avec comme énorme changement pour nous, l’installation d’Inouï avec la Compagnie Fraction dans la salle des Hivernales à la Manutention (Utopia / Avignon). Les enjeux humains, stratégiques et économiques liés à cette nouvelle et excitante aventure ont fait basculer cul par dessus tête nos priorités. Sans compter qu’un soutien financier plus important du festival escompté de la part de nos partenaires institutionnels jusqu’à la dernière minute n’est pas venu. Voilà pourquoi nous avons décidé in-extrémis de tout remettre en question et de déplacer une édition allégée de Gare Aux Oreilles du Thor à la Manutention d’Avignon les 26, 27 et 28 Août prochains. Une édition réduite par rapport à la programmation initialement prévue, mais qui nous place d’emblée dans la logique de cette installation et dans la dynamique du club des cinq (Utopia, Ajmi, Les Doms, Fraction, Inouï). Il n’en reste pas moins que c’est pour nous une grande fierté d’avoir réussi à inviter à GOZ au cours de ces 10 éditions quelques uns des musiciens les plus créatifs de notre temps ! Et je ne peux m’empêcher à l’heure où j’écris ces lignes, d’avoir une pensée toute particulière pour Haco, Sakamoto Hiromishi, TadahikoYokogawa, Akira Sotoyama, tout ces formidables musiciens japonais que nous avons eu la joie d’accueillir à Gare Aux Oreilles depuis 10 ans. Bousculés par la sombre actualité de la catastrophe nucléaire japonaise, c’est comme si le hasard de la programmation n’en était plus un. Comme si le concert de Gunkanjima (prévu de longue date pour cette 10ème édition) était chargé tout à coup d’une signification particulière. Notre présentation du film sur la scène musicale underground tokyoïte We don’t care about music anyway à Utopia le 23 Juin en présence du réalisateur (Cédric Dupire) et de Takumi Fukushima (ex-violoniste du groupe Volapük et membre aujourd’hui de Gunkanjima), sera par ailleurs non seulement l’occasion pour nous de présenter en public l’édition de Gare Aux Oreilles 2011 et les mutations Inouï(es), mais aussi de témoigner notre soutien à ces musiciens japonais créatifs et radicaux. Guigou Chenevier, Avignon le 18 Mai 2011.
Concerts à La Manutention : 4 rue des Escaliers Ste Anne - Avignon - JAUGE LIMITEE, il est prudent de réserver. Déroulez le programme en dehors du cadre (et pour une lecture optimum, choisissez firefox…) >>>>>>>>>>>

Jonas Zugzwang (France/Belgique/Canada)
Julien Sellam : violon, mandoline, mélodica
Olivia Lathuillière : accordéon, voix
Nicolas Gardrat : guitares
Aimé Brees : clarinette basse
Corentin Veschambre : xylophone, percussions
Ce jeune groupe désaxé (ses membres sont éclatés entre Bordeaux, Montpellier, Bruxelles, et Montréal) reprend à son compte avec une instrumentation néo-classique déviante, le pari impossible lancé il y a plus de 20 ans par quelques groupes comme Henry Cow ou Volapük. Celui d’arriver à une synthèse parfaite entre écriture contemporaine, énergie rock et liberté d’improvisation. Un pari que tiennent sacrément bien jusque là ces disciples de Dada, inspirés et rapides comme une locomotive à vapeur Mallard.
photo : négatif anonyme

Chris Cutler & David Thomas (GB/USA)
Chris Cutler : batterie
David Thomas : voix
Pour clôturer cette 10ème édition, un duo impressionnant composé de deux très fortes personnalités de la sphère des musiques inclas- sables. David Thomas : chanteur de Père Ubu (groupe de rock de Cleveland magistral et extravagant en activité depuis 1975) et Chris Cutler, batteur historique du non moins légendaire groupe anglais Henry Cow. Groupe dans lequel se distinguèrent Fred Frith, Lindsay Cooper, John Greaves, Tim Hodgkinson et pas mal d’autres musiciens exceptionnels entre 1973 et 78. Il est bon de préciser que David Thomas et Chris Cutler ont collaboré et joué ensemble à maintes occasions et dans de multiples contextes, mais que ce concert en duo sera en quelque sorte une première mondiale. Et puis, pour conclure en musique une édition dédiée au Captain, quels musiciens mieux placés que ces deux là ?
www.ccutler.com wikipedia.org/.../David_Thomas_(musician)
photo : droits réservés

Gunkanjima (France/Japon)
Gilles Laval : guitare, direction artistique
Takumi Fukushima : violon, voix
Yoko Higashi : voix, machines
Marc Siffert : basse, contrebasse
Laurent Grappe : sampler, laptop
Yuko Oshima : batterie, percussions
Voilà une équipe franco-japonaise qui, sans être sportive, n’en est pas moins musclée. A ma gauche un trio japonais féminin (violon, voix, machines et peaux), à ma droite un trio masculin français (guitare, basse et contrebasse, samplers et bidouillages électroniques). Gunkanjima nous rejouent-ils la bataille d’Iwo Jima façon Clint Eastwood ? Non, Gunkanjima, c’est une île située sur la côte occidentale du Japon, inhabitée depuis 1973 et interdite aux visiteurs trop curieux jusqu’en 2009. Un cimetière de béton ouvert à tous les vents, déserté par ses habitants sans travail à la fermeture de ses mines de charbon. Chacun pourra en déduire que la musique de Gunkanjima est plutôt sans concession, vibrante de pulsions vitales. Ce qui est le cas. Ce projet mené avec force par Gilles Laval se fraie un chemin inusité entre musique écrite et improvisée.
www.myspace.com/gunkanjimaproject
photo : Laurence Danière

Loin des bruits du monde, loin des enthousiasmantes révolutions du monde arabe en train d’éclore, le 17 décembre 2010, le capitaine nous a quittés au fin fond de sa tanière californienne. Captain Beefheart. L’une des figures majeures du rock expérimental des années 70. Compagnon de route de Franck Zappa à ses heures, inspirateur des musiques les plus détonnantes des trente dernières années (Nick Cave, Tom Waits, PIL et j’en passe...), Captain Beefheart est aujourd’hui encore une référence déterminante pour tous les défricheurs du rock contemporain. L’animateur de la BBC John Peel affirma à son sujet : “S’il y a jamais eu un génie dans l’histoire de la musique populaire, c’est lui ”. Continuons à nous immerger dans sa musique. En ces temps d’incertitudes troublées, gardons toute notre énergie créatrice en suivant ses traces. Nous lui dédions cette édition. Ella, Ella Guru !
G. Chenevier, 18 Mars 2011
http://www.beefheart.com/index.html
photo : Captain Beefheart
2010 Ghédalia Tazartès, Ifif Between, Les Nouveaux Malins, Ted Milton, Sam Britton, Vialka, Male Instrumenty, Les Tailleurs de Notes, Double Trois, Dominique Grimaud, Stern, Dydlo…
2009 L’Ensemble Rayé, Gilles Laval, Pierre Bastien, Tapetto Traci, Féromil, Eric Heilmann, Alain Leonesi, Cie de l’Escabelle…
2008 Les Bampots et Ted Milton, Pascal Comelade, Lionel Malric, Longital, ErikM, le Chantier Musical, Pierre Coiffard, Dodocafonico, Dydlo, ddd, Eric Heilmann, Vincent Jean et Bruce Brunetto…
2007 Two Mule Team, Charles Hayward, Pogofonic, Fantazio Gang, Thierry Madiot, Stimmhorn, Julien Mellano, (Mon Œil), le Chantier Musical, Nosfell, Les Hauts de Plafond, Tudosok, ddd, Dydlo…
2006 Jimmy Agren Band , Atelier GranDélire, GroupGris, Vladimir Vàclavek & Milos Dvoracek, Un Mec une Porte, Camel Zekri, D. Saysombat…
2005 Tadahiko & Akira, Les 3G, Grimo, Système D, Vadim Vernay, Martine à la Plage, 4 Walls, Libres comme l’Ere, Freesson, Dydlo, No Zéro, l’Atelier musical du collège de Calavon (“de Bartok à Pythagore”).…
2004 Ash in the Rainbow, Miss Goulash, Kataklop, Pusse, Cube, Albert Marcœur, Michel Mandel, Laurent Bigot, Freesson, Libre comme l’Ere, Tranche de l’Art, Krista Séné…
2003 Palinckx, Shirka, Surmenian String Project, Jean Derome, Bratko Bibic and the Madleys, Alfredo Panzani, Musicabrass, Libre comme l’Ere, Freesson…
2002 Lars Hollmer, Métamorphosis, Paolo Angeli, Slede Zive Slede, Les Finamoureuses, Faburu Combo, Jean Bojko…